曾梵志的《弗洛伊德》（2011）在北京尤倫斯當代藝術中心的展覽上

一年前，在曼哈頓舉辦的中國最熱賣藝術家曾梵志的畫展開幕式上，曾梵志與紐約藝術界精英們和朋友們共聚一堂，熱烈慶賀。今年，為慶祝自己繪畫生涯25周年，他在自己的祖國舉辦了第一次回顧展，9月的開幕式舉行了一場更加盛大的宴會，吸引了500位嘉賓出席。

據美國《紐約時報》網站11月17日報道，曾梵志的作品掛在美國的博物館和富麗堂皇的香港公寓里，還掛在佳士得拍賣行的主人、藝術巨頭弗朗索瓦·皮諾的倫敦住所的起居室壁爐上。這次展覽在北京尤倫斯當代藝術中心舉行，展品包括兩幅33英尺（約合10米）長、色彩鮮艷的風景畫，蜂擁而至的觀眾創下了紀錄。

報道稱，大約十年前，中國藝術家們大舉進軍國際藝術界，但很少有人像曾梵志這樣長盛不衰，2013年，他創作的《最后的晚餐》在拍賣會上拍出了2330萬美元，這個成績無人能及。

他是怎樣一直保持在頂峰的？“你肯定會說我很狡猾，”他臉上露出略顯放肆的微笑，“但我只把我的畫賣給欣賞它們的人，然后這些人會幫我推廣我的作品。”

尤倫斯當代藝術中心館長田霏宇說，結交能賞識自己作品的收藏家，再加上無可爭議的繪畫技巧，把曾梵志推向了重要地位。

“中國需要一個偉大的藝術家，他處理的方式是非常聰明的，”田霏宇說，“他清楚自己的作品是在什么樣的環境里流傳的，在真正的收藏家的家中，在文化機構和畫廊里，他邀請這些關鍵人物和他分享自己的成功，一旦他獲得更高的認可后，所有人都會感到開心。”

報道稱，曾梵志來自武漢，今年52歲，短短的頭發上有幾處花白，他的工作室在距離市中心不遠的一個藝術家聚居區里。他坐在一張破舊的紅色皮革椅子上，穿著低調的牛仔褲和運動鞋，一支古巴雪茄不離手。工作室的一端是一張皮革臺面的愛馬仕寫字臺，龐雜的藝術收藏裝點著這個雙層空間，向外看去是一個精心打理的花園。在他還是個藝術學院窮學生的時候，就引起了教師與評論家的關注。

“我們學校管圖書館的館長告訴我說，如果我想要看更好的畫冊，我應該去浙江，”他回憶80年代中期那些物質匱乏的日子，“然后我就坐了三天三夜的火車到上海，然后又坐了三個小時的車到杭州。”在那里及后來在武漢的藝術學院，他發現了德國藝術家馬克斯·貝克曼，也開始欣賞威廉·德庫寧的作品。在藝術學校的第三年，他已經完成了45件作品，一位名叫皮道堅的老師鼓勵他舉行個展。

報道稱，他善于描繪失意落魄的人，一個穿紅色襯衫的人以扭曲的姿勢坐著睡著了，他臉頰的一側有一條鋸齒狀的紅線，另一幅畫上，四個昏昏欲睡的擦鞋匠正在等活干。

“他畫下他所看到的，”皮道堅最近在武漢與曾梵志重聚時說：“他發現了自己表達情感的方式。”

之后，曾梵志創作了一個更加真實的系列，展現自己家附近一座公立醫院中，患者在鐵石心腸的醫生手中忍受痛苦。然后他把目光對準附近的肉聯廠，以及里面那些巨大的冷凍肉塊。一幅畫上，紅色與粉紅色的生肉厚厚地堆著，屠宰工人和家人在只有薄薄一層遮蓋的尸體上睡午覺。

他的大膽風格打動了有影響力的評論家栗憲庭。在他的支持鼓勵之下，曾梵志移居北京。在那里，他避開了城郊臟兮兮的藝術家聚居地，精明地在高檔的使館區選擇了一個破破爛爛的小公寓。

他的名聲不脛而走，1993年，他在香港舉行了第一次個展；1998年，身在北京的藝術策展人凱倫·史密斯將他介紹給瑞士人何浦林，后者成為中國最有影響力的西方藝術交易商，從那以后一直為曾梵志擔任代理。

何浦林賣出的第一批作品中有一幅畫，上面是八個戴著面具的中國年輕男女，何浦林將它以1.6萬美元的價格賣給了一位美國游客。十年后，這幅畫在香港的一次拍賣會上以970萬美元的價格售出，使曾梵志成為作品售價最昂貴的當代中國藝術家，至今未曾受到挑戰。

報道稱，之后，何浦林抓住時機，促成了一次重大突破：他把皮諾介紹給了曾梵志。皮諾修復了威尼斯兩座歷史悠久的宮殿，用來容納自己龐大的藝術收藏，曾梵志的作品也曾在那里展出。皮諾擁有曾梵志本人最喜歡的作品之一——藝術家盧西安·弗洛伊德的肖像，并將它用一個價值10萬美元的18世紀畫框裝起來，醒目地掛在自己倫敦貝爾格萊維亞的家中，這似乎是最讓曾梵志開心的。作為友誼的表示，皮諾同意把它送到北京參加這次展出。