三年磨一劍，微光終璀璨。10月19日晚，由湖北省宜昌市夷陵區選送的當代舞《峽江邊的微光》，如一泓清泉般涌入第二十屆全國群星獎決賽現場。

這束從宜昌市“四藝節”一等獎、到湖北省“群文十佳”一路走來的“微光”，如今已攜著峽江的風與浪，登上了國家級的競技場。

它的成功，并非偶然，其靈魂深處，是主創團隊對一方水土的深情凝視與對藝術極致的執著求索。

《峽江邊的微光》的獨特魅力，首先在于其深邃的敘事構思。作品以“光”為魂，巧妙串聯起三峽工程的宏大歷史與個體命運的細微感動。

第一束光，是三峽建設工地上搖曳的“馬燈微光”。這光是開拓的先鋒，是無數建設者在荒江野嶺中，用汗水和青春點燃的希望。

第二束光，是百萬移民遷徙路上，臨時安置點的“露營燈火”。這光是離別的愁緒，更是“舍小家為大家”無私奉獻精神的悲壯寫照。

第三束光，是如今美麗鄉村靜謐夜晚下的“路燈暖光”。這光是安居的告慰，是奮斗之后幸福生活的溫暖象征。

三束光的流轉，不僅是時間的更迭，更是一部濃縮的峽江發展史詩。作品沒有空洞的口號，而是將“幸福是奮斗出來的”時代箴言，融入這具體而微的光影變化中，讓宏大敘事擁有了可觸可感的溫度。

任何偉大的藝術都源于生活。《峽江邊的微光》的動人力量，正是來自主創團隊數月的深入采風。他們走進峽江的一個個村落，聆聽年長者的回憶，記錄平凡人的故事。

那一聲聲蒼涼遒勁的“船工號子”，那一個個負重前行的“背山”姿態，那縈繞不絕的江濤聲與悠長的汽笛聲……這些并非憑空想象的舞臺符號，是團隊從真實的生活江河中“打撈”出的藝術瑰寶。

正是這些帶著泥土芬芳和江水氣息的細節，賦予了作品濃得化不開的“煙火氣”與無可替代的地域特色，讓觀眾在舞者的肢體流轉間，瞬間讀懂峽江兒女的精神密碼與那一方水土的獨特魂魄。

然而，從靈感的萌芽到作品的成熟，道路從未平坦。創作初期，團隊曾面臨主題分散、地域特色不鮮明等困境。初稿完成后，如何“找準魂”成為最大的挑戰。

為此，團隊以極大的勇氣和謙遜，先后邀請國家及省級專家開展專題研討，僅主題深化就修改了十余次。

最具魄力的決定，是將主演從最初的4人精簡為2人。這一“做減法”的過程，恰恰是作品“提純”的關鍵，讓“微光”的意象更為聚焦、貫穿始終，情感表達也更為濃烈深沉。

舞美的核心——“燈”的道具，同樣經歷了數次迭代。從形態、材質到光效，每一次修改都是為了更精準地契合不同時代的氛圍與情感。

服裝的調整更是“錙銖必較”，從面料的選擇到視覺層次的營造，處處體現著主創人員的“較勁”與匠心。

正是這般對藝術近乎偏執的打磨，在無數個不眠之夜的“淬火”中，才最終讓這束“峽江微光”褪去了最初的青澀，變得如此純粹而璀璨。

《峽江邊的微光》照亮的不只是一段舞蹈，更是一群基層文藝工作者對藝術的無限敬畏與執著堅守。